第一章石器时代美术

本章讲述了中国原始社会旧石器时期与新石器时期的美术形态，探讨了中国美术的起源。要求了解原始美术的产生、发展和特征；掌握旧石器时代美术的早期形态，新石器时代的陶器、雕塑和绘画的特点。

●1.1石器时代美术

本节课讲述了中国原始社会旧石器时期与新石器时期的美术形态，探讨了中国美术的起源。要求了解原始美术的产生、发展和特征；掌握旧石器时代美术的早期形态，新石器时代的陶器、雕塑和绘画的艺术特点。

第二章先秦美术

本章结合先秦时期的社会与文化背景，介绍了先秦美术的主要种类及其发展概况，探讨了青铜艺术是先秦美术的光辉典范。要求掌握先秦时期青铜器的种类、用途、铸造工艺；了解先秦时期雕塑、帛画、书法篆刻的发展和特征。

●2.1先秦青铜器艺术

本节课讲述了先秦时期青铜器的基本知识、种类、用途以及先秦时期青铜器的形制与纹饰。要求掌握青铜器的分类、铸造工艺，以及夏、商、周时期青铜器形制与纹饰的特点。

●2.2先秦雕塑、帛画、书法

本节课讲述了先秦时期雕塑、帛画、书法的基本特征与发展概况。要求了解先秦雕塑艺术的分类与特点；分析先秦帛画的表现手法；掌握先秦时期书法的代表书体及特点。

第三章秦汉美术

本章结合秦汉的社会与文化背景，讲解了秦汉美术的主要种类及其发展概况，探讨了秦汉美术在中国封建社会初期发挥了重要的政治宣传和教化作用。要求认识秦汉时期主要的绘画种类；掌握这一时期画像石与画像砖、书法、雕塑、工艺美术取得的艺术成就。

●3.1秦汉绘画、画像石与画像砖、书法篆刻

本节课讲述了秦汉时期绘画、画像石与画像砖、书法篆刻的基本特征与发展概况。要求认识秦汉时期绘画的主要形式与表现特点；分析秦汉时期画像石与画像砖的题材与雕刻手法；掌握秦汉时期书法的代表书体及特点。

●3.2秦汉雕塑、工艺美术

本节课讲述了秦汉时期雕塑、工艺美术的发展概况与艺术成就。要求分析秦陵兵马俑和两汉陶俑的艺术特色；掌握霍去病墓石雕的特点；了解秦汉工艺美术的主要分类和工艺水平。

第四章魏晋南北朝美术

本章结合魏晋南北朝的社会与文化背景，介绍了魏晋南北朝美术的主要种类及其发展概况，探讨了外来佛教艺术、少数民族文化、魏晋文化精神对我国古代传统美术的影响。要求掌握魏晋南北朝时期重要画家、书法家及代表作品，了解魏晋南北朝时期石窟寺院艺术、工艺美术的发展。

●4.1魏晋南北朝绘画

本节课讲解了魏晋南北朝时期的重要画家及其代表作品，以及画学论著；探讨了魏晋南北朝时期人物画的发展和山水画的兴起；分析了佛教艺术对此时绘画的影响。要求掌握魏晋南北朝时期绘画的风格特点和此时重要的画家及其代表作品；了解魏晋南北朝画论对中国古代绘画的深远影响。

●4.2魏晋南北朝书法

本节课讲解了魏晋书法名家以及北朝碑刻，分析了魏晋南北朝时期书法对后世的影响。要求了解魏晋南北朝时期书法的总体特点，掌握魏晋书法名家的书写特点及代表作品。

●4.3魏晋南北朝石窟艺术、工艺美术

本节课讲述了魏晋南北朝时期的石窟寺院艺术和工艺美术，分析了佛教对于魏晋南北朝美术的影响，以及此时美术创作呈现的新面貌。要求掌握魏晋南北朝时期石窟寺院的壁画和佛教造像的重要作品及其艺术特点，了解此时工艺美术的发展。

第五章隋唐五代美术

本章结合隋唐五代的社会与文化背景，介绍了隋唐五代美术的种类、发展和风格特征，探讨了隋唐五代美术恢弘壮丽、兼容并蓄的艺术特点。要求掌握隋唐五代时期绘画、书法、雕塑的发展与特点；了解唐五代时期石窟艺术、工艺美术与当时风俗文化的关系。

●5.1隋唐五代绘画

本节课通过讲述隋唐五代时期著名画家及其代表作品，分析了这一时期人物画、山水画、鞍马畜兽画、花鸟画的发展与特点，探讨了隋唐五代时期画论著述对后世绘画的影响。要求掌握隋唐五代时期绘画的特点和此时著名的画家及其代表作品，了解隋唐五代时期画论著述中的重要观点。

●5.2隋唐五代书法

本节课通过讲述隋唐五代时期著名书法家及其代表作品，分析了这一时期书法的发展与时代特征。要求了解隋唐五代时期书法的艺术特点，掌握此时著名的书法家及其代表作品。

●5.3隋唐五代雕塑、石窟艺术、工艺美术

本节课讲述了隋唐五代时期的雕塑、石窟艺术和工艺美术，分析了此时美术与风俗文化的关系。要求掌握隋唐五代雕塑、石窟壁画、石窟造像的重要代表作品及其艺术特点，了解隋唐五代工艺美术的种类及高超的技艺。

第六章宋辽金元美术

本章结合宋辽金元的社会与文化背景，介绍了宋辽金元美术的种类、发展和风格特征，探讨了这一时期宫廷美术、士大夫美术和世俗美术在互动竞走中推动了中国美术的全面发展。要求掌握宋辽金元时期绘画、书法的发展与特点；了解宋辽金元时期雕塑、工艺美术的艺术成就。

●6.1宋代绘画

本节课通过讲述宋代著名画家及其代表作品，分析了这一时期人物画、山水画、花鸟画的发展与特点；探讨了两宋时期皇家画院及画学的兴办、文人士大夫绘画的兴起。要求了解宋代绘画的特点，掌握宋代著名画家及其代表作品。

●6.2辽金元绘画

本节课通过讲述辽金元著名画家及其代表作品，分析了这一时期人物画、鞍马画、山水画的发展与特点；探讨了少数民族文化与汉文化的相互影响。要求了解元代绘画的特点，掌握辽金元著名画家及其代表作品。

●6.3宋元书法

本节课通过讲述宋元时期著名书法家及其代表作品，分析了这一时期书法的发展与时代特征。要求了解宋元时期书法的艺术特点，掌握宋元时期著名的书法家及其代表作品。

●6.4宋辽金元雕塑、工艺美术

本节课讲述了宋辽金元时期的雕塑和工艺美术，分析了这一时期雕塑、工艺美术在各民族文化的交融互动中呈现出审美趣味的多样化。要求了解宋辽金元雕塑、工艺美术的种类及风格特点。

第七章明清美术

本章结合明清的社会与文化背景，介绍了明清美术的种类、发展和风格特征，探讨了明清美术在创新与摹古两种思想倾向影响下的风格演变。要求掌握明清时期绘画、书法、雕塑的发展与特点；了解明清时期工艺美术的丰富种类和精湛的工艺技巧。

●7.1明代绘画

本节课通过讲解明代著名画家及其代表作品，分析了明代初期、中期和晚期绘画的发展与特点，探讨了明代绘画在继承传统画法中的创新。要求了解明代各时期绘画的发展特点，掌握明代著名画家及其代表作品。

●7.2清代绘画

本节课通过讲解清代著名画家及其代表作品，分析了清代初期、中期和晚期绘画的发展与特点，探讨了清代绘画中诸多画派对传统笔墨技法的传承与发展。要求了解清代各时期绘画的发展特点，掌握清代著名画家及其代表作品。

●7.3明清书法

本节课通过讲解明清著名书法家及其代表作品，分析了这一时期书法的发展与时代特征。要求了解明清书法的艺术特点，掌握明清著名的书法家及其代表作品。

●7.4明清雕塑、工艺美术

本节课讲述了明清时期的雕塑和工艺美术，分析了这一时期雕塑、工艺美术的丰富种类和精湛的工艺技巧。要求了解明清雕塑、工艺美术的种类及风格特点。

第八章近现代美术

本章介绍了在中西美术的激烈碰撞中，在各种新思潮、新技术的推动下，中国近现代美术的新形式与新特点；探讨了中国近现代美术的发展与中华民族复兴之路相伴随。要求掌握近现代中国画与书法在表现形式与内容上的新特征，了解近现美术教育、美术出版物、新兴版画的产生与发展。

●8.1近现代中国画

本节课介绍了对近现代中国画产生重要影响的上海画派、岭南画派、北京画家群及其他画家，分析了这一时期中国画从题材内容到表现形式的变革，探讨了近现代中国画的发展特点。要求掌握近现代中国画的代表画家和作品，了解近现代中国画的特点。

●8.2近现代书法

本节课通过讲解近现代著名书法家及其代表作品，分析了这一时期书法的发展与时代特征。要求了解近现代书法的艺术特点，掌握近现代著名的书法家及其代表作品。

●8.3近现美术教育、美术出版物、新兴版画

本节课讲述了在各种新思潮、新技术的推动下近现美术教育、美术出版物、新兴版画的产生和发展，探讨了美术在近现代的新形式与新风格。要求了解近现美术教育的产生及影响，认识美术出版物、新兴版画的风格特点。

第九章原始与古代美术

本章讲解了原始及古代两河流域美术、古代埃及美术、爱琴美术、古代希腊、古代罗马美术的基本特点，探讨了美术的原始形态及古代美术在亚洲、非洲、欧洲的发展。要求了解原始与古代美术的概况，掌握原始美术与古代美术的特点及其重要的代表作品。

●9.1原始美术、古代两河流域美术、古代埃及美术

本节讲解了原始美术的代表作品及古代两河流域美术、古代埃及美术的发展。要求了解原始美术、古代两河流美术、古代埃及美术的概况，掌握各自重要的美术类型及重要的代表作品。

●9.2爱琴美术、古代希腊美术、古代罗马美术

本节课通过讲解爱琴美术、古代希腊美术、古代罗马美术的重要代表作品，探讨了西方传统古典美术的特征。要求了解爱琴美术、古代希腊美术、古代罗马美术的概况，掌握各自重要的美术类型及代表作品。

第十章欧洲中世纪美术

本章讲解了早期基督教美术、拜占庭美术、蛮族艺术和加洛林文艺复兴、罗马式美术、哥特式美术，探讨了基督教对西方美术的影响。要求掌握欧洲中世纪美术的不同风格类型及特点，了解欧洲中世纪美术的精神内涵。

●10.1早期基督教美术、拜占庭美术

本节课讲解了早期基督教美术的墓室壁画、建筑，以及拜占庭的建筑、镶嵌画。探讨了早期基督教美术与古罗马文化传统的联系。要求了解早期基督教美术的产生和发展，掌握拜占庭美术的艺术特点。

●10.2蛮族艺术、加洛林文艺复兴

本节课讲解了蛮族艺术中的工艺美术和木雕、爱尔兰修道院与爱尔兰手抄本、加洛林王朝的建筑和手抄本、奥托王朝的雕塑和手抄本。要求了解蛮族金属工艺、爱尔兰手抄本的风格特点；掌握加洛林王朝、奥托王朝美术的类型与特点。

●10.3罗马式美术

本节课讲解了罗马式建筑的特点以及作为建筑装饰的雕刻和绘画的发展，探讨了罗马式风格是由多种地域性风格组成的，它们之间既有不同之处，又存在紧密联系。要求掌握罗马式建筑的特点及重要的罗马式建筑，了解罗马式雕刻与绘画的特点。

●10.4哥特式美术

本节课讲解了哥特式建筑的特点及哥特式建筑中雕塑和彩色大玻璃窗的运用，分析了哥特式建筑结构的尖拱和高耸轻巧的外形，探讨了哥特式风格与罗马式风格的不同。要求掌握哥特式建筑的特点及重要的哥特式建筑，了解哥特式雕塑和彩色大玻璃窗的艺术特点。

第十一章欧洲文艺复兴时期美术

本章讲解了意大利、尼德兰、德国、法国文艺复兴时期的美术，分析了文艺复兴时期美术作品的种类、题材、造型技法、艺术风格,探讨了文艺复兴时期美术作品中的人文主义精神。要求了解意大利、尼德兰、德国、法国文艺复兴时期各自的美术特点，掌握欧洲文艺复兴时期重要的美术流派、美术家及其代表作品。

●11.1意大利文艺复兴早期美术

本节课讲述了文艺复兴在意大利佛罗伦萨兴起的原因，以及意大利文艺复兴早期美术的发展与代表美术家，探讨了意大利文艺复兴早期美术与中世纪美术的区别与联系。要求掌握意大利文艺复兴早期重要的美术家及其代表作品，了解意大利文艺复兴早期美术对欧洲文艺复兴美术产生的深远影响。

●11.2意大利文艺复兴盛期美术

本节课通过讲解“文艺复兴三杰”及威尼斯画派，探讨了意大利文艺复兴盛期美术的风格特点、在美术诸多领域取得的突破以及其中蕴含的人文主义精神。要求掌握“文艺复兴三杰”的艺术特点、代表作品，及其贡献；了解威尼斯画派的特点与代表画家及其作品。

●11.3尼德兰、德国、西班牙、法国文艺复兴时期美术

本节课讲解了尼德兰、德国、法国文艺复兴时期美术的发展，探讨了文艺复兴时期美术虽然在各国有不同的表现，但都体现出人文主义精神。要求了解尼德兰、德国、法国文艺复兴时期美术的风格特点，掌握各国重要的美术家及其代表作品。

第十二章17、18世纪欧洲美术

本章讲解了17、18世纪欧洲美术在意大利、弗兰德斯、荷兰、西班牙、法国等国家形成不同艺术风格的原因和特点，探讨了社会、科学、文化的发展让美术呈现出复杂而多样的特征。要求了解17、18世纪欧洲美术各种流派的特点，掌握这一时期重要的美术家及其代表作品。

●12.117、18世纪意大利美术

本节课讲解了17、18世纪意大利学院派美术、巴洛克美术、现实主义美术的发展与各自的特点，探讨了这一时期随着社会经济的发展，意大利美术继续昌盛，仍然是欧洲艺术的中心。要求了解17、18世纪意大利学院派美术、巴洛克美术、现实主义美术的特点，掌握这一时期意大利重要的美术家及其代表作品。

●12.217世纪佛兰德斯美术

本节课讲解了17世纪巴洛克美术在佛兰德斯兴起的原因，探讨了佛兰德斯“巴洛克艺术三杰”的艺术成就。要求了解17世纪佛兰德斯美术的特点，掌握佛兰德斯“巴洛克艺术三杰”的重要代表作品。

●12.317世纪荷兰美术

本节课讲解了17世纪荷兰人物画、风俗画、风景画、静物画的发展，探讨了经济的发展、市民阶层的需求对17世纪荷兰美术繁荣的影响。要求掌握17世纪荷兰人物画、风俗画的艺术特点与重要画家及其代表作品；了解17世纪荷兰风景画、静物画的发展。

●12.417、18世纪西班牙美术

本节课讲解了17、18世纪西班牙美术的发展，介绍了17世纪西班牙巴洛克艺术兴盛的原因与特点，18世纪西班牙美术所具有的新特点。要求了解17、18世纪西班牙美术的发展特点，掌握这一时期重要的画家及其代表作品。

●12.517、18世纪法国美术

本节课讲解了17、18世纪法国美术的发展，通过介绍这一时期法国美术的古典主义风格、洛可可艺术风格、自然主义风格等，探讨了17、18世纪法国美术受社会经济发展、启蒙运动的影响，风格丰富多彩。了解17、18世纪法国美术的发展特点，掌握这一时期重要的画家及其代表作品。

第十三章19世纪欧洲及美国美术

本章讲解了19世纪欧洲及美国美术中新古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义、新印象主义、后印象主义等诸流派的产生与发展，探讨了这一时期美术从反映社会生活、推动社会变革到反映市民世俗趣味的转变。要求了解19世纪欧洲及美国美术各种流派的特点，掌握这一时期重要的美术家及其代表作品。

●13.1法国新古典主义美术

本节介绍了19世纪法国新古典主义美术的产生与发展，探讨了新古典主义美术与法国大革命相呼应，寻求复兴古希腊、古罗马的古典艺术理念，体现出启蒙运动以来新的美学思想。要求了解19世纪法国新古典主义美术的特点，掌握其中重要的画家及代表作品。

●13.2法国浪漫主义美术

本节课介绍了19世纪法国浪漫主义美术的产生与发展，探讨了浪漫主义美术是因对法国大革命的后果和启蒙思想家提出的“理性王国”感到失望后而产生的，主张抒发个人的真情实感。要求了解19世纪法国浪漫主义美术的特点，掌握其中重要的画家及代表作品。

●13.3法国现实主义美术

本节课介绍了19世纪法国现实主义美术的产生与发展，探讨了现实主义美术基于对现实世界的直接观察，以平凡生活为主题，呈现出现实世界的美。要求了解19世纪法国现实主义美术的特点，掌握其中重要的画家及代表作品。

●13.4法国印象主义、新印象主义和后印象主义美术

本节课讲解了19世纪法国印象主义、新印象主义、后印象主义美术的产生和发展，探讨了它们与欧洲传统美术在表现内容、表现手法上的分离，为20世纪美术的发展奠定了基础。要求了解19世纪法国印象主义、新印象主义、后印象主义美术的特点，掌握三个流派中重要的画家及其代表作品。

●13.519世纪德国、英国、俄罗斯及美国美术

本节课概述了19世纪德国、英国、俄罗斯及美国美术的发展，探讨了一方面19世纪法国的美术运动对欧洲其他国家和美国产生了影响，另一方面其他国家的美术也对法国美术的变革产生了诸多影响。要求了解19世纪德国、英国、俄罗斯及美国美术的发展概况，掌握其中重要的画家及代表作品。

第十四章20世纪美术

本章讲解了20世纪野兽主义、立体主义、表现主义、达达主义、超现实主义、波普艺术的产生与发展，探讨了在20世纪社会发生巨变的背景下，美术不可避免地反映了这个时代人们复杂、丰富的思想感情和深刻的哲学思考。要求了解20世纪野兽主义、立体主义、表现主义、达达主义、超现实主义、波普艺术的特点，掌握这一时期重要的美术家及其代表作品。

●14.1野兽主义、立体主义

本节课讲解了20世纪野兽主义和立体主义的产生与发展，探讨了20世纪美术家对色彩、空间的形式探讨，挑战了西方自文艺复兴以来视觉艺术的再现性传统。要求了解野兽主义和立体主义的特点及对后世的影响，掌握其中重要的画家及代表作品。

●14.2表现主义、达达主义、超现实主义、波普艺术

本节课讲解了20世纪表现主义、达达主义、超现实主义、波普艺术的产生与发展，探讨了20世纪美术中表现出来的个人主义、虚无主义等意识形态，这些特征是西方现代社会和人们精神生活的重要写照。要求了解表现主义、达达主义、超现实主义、波普艺术的特点及对后世的影响，掌握其中重要的画家及代表作品。