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第一章绪论
本章主要阐述影视视听语言的含义、影视视听语言的特性和影视视听语言的造型特点等。
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●1.1视听语言的含义
本节介绍影视视听语言的含义、镜头的含义等。
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●1.2视听语言的特性
本节介绍视听语言的空间特性与时间特性，它的空间特性主要体现在平面显示、平面造型、框架结构三个方面，时间特性主要表现为连续性和同时性。
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●1.3视听语言的造型特点
本节介绍视听语言表现具象、表现运动及运动表现三大造型特点。
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第二章影视造型元素
本章主要阐述影视画面的常用造型元素极其造型特点、使用技巧等。包括诸如景别、拍摄角度、焦距、色彩、光线、透视、视点、构图等造型元素的定义、基本分类、造型特点及使用技巧等知识内容。
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●2.1景别
本节介绍景别的定义、常见基本分类，以及每种常见景别的画面作用、拍摄技巧等内容。
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●2.2拍摄角度
本节主要从拍摄方向和拍摄高度两个方面分别讲述，包括两种角度各自的定义、基本分类及造型特点等。
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●2.3焦距
本节主要阐述焦距以及按照焦距的不同对镜头进行划分，包括了长焦距镜头，短焦距镜头，标准镜头和变焦镜头等，此外还介绍了每种镜头的造型特点，画面功能以及拍摄技巧。
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●2.4色彩
本节主要阐述色彩在画面造型上的重要作用，其中包括色彩的基本原理（如加色法、减色法、色彩三元素）、色调、色彩的象征性和情绪特征、色彩的造型作用等等。
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●2.5线条
本节主要讲述线条的定义，按照不同的标准进行的线条的类型划分、线条的造型特点以及造型技巧等。
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●2.6光线
本节主要阐述关于光线的各种类型划分，自然光、人工光、正面光、侧面光、背面光等光线类型的界定及造型效果等。此外，对光线的主要造型功能进行阐释。
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●2.7视点
本节主要是从镜头叙事的角度，探寻镜头所代表的叙事视角，主要包括主观镜头，客观镜头，正反打镜头及空镜头等，阐述了各种镜头的定义及其叙事功能。
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●2.8透视
本节主要讲述透视的定义，以及按照透视性质所进行的形状透视、明暗透视、虚实透视等类型划分，对其各自的画面特点及使用技巧也进行介绍。
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●2.9构图
本节主要阐述构图的定义及构成要素，以及按照相关标准对影视构图进行的类型划分，诸如静态构图与动态构图等。此外，对构图的特点与基本要求、实践中常用的构图样式与影视构图中应规避的问题进行介绍。
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第三章镜头形式
本章主要介绍固定镜头、运动镜头及长镜头等不同的镜头形式，以及如何对镜头进行调度、安排。同时对不同镜头形式的定义、画面特征及造型特点、拍摄技巧、镜头匹配规则、镜头调度技法等进行阐述。
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●3.1固定画面
本节主要阐述固定画面的定义、主要的画面造型特点与局限以及固定画面的拍摄注意等，
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●3.2运动镜头
本节主要阐述运动镜头的定义及主要分类，包括推、拉、摇、移、跟、升降镜头等在内的运动镜头的表现形式，并对各种运动镜头的界定、画面特征、造型功能，拍摄技法等进行介绍。
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●3.3长镜头
本节主要介绍长镜头的定义及四种常见类型，以及长镜头的基本作用。
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●3.4场面调度
本节主要阐述场面调度的定义与基本分类、画面功能内，包括如何在拍摄中进行合理的、符合空间逻辑的镜头调度，克服镜头调度中的越轴问题。
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第四章剪辑与蒙太奇
本章主要阐述蒙太奇理论及常见的剪辑技巧，其中包括蒙太奇的含义与由来、蒙太奇的基本分类以及蒙太奇在影视艺术当中的重要作用。
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●4.1蒙太奇
本节主要讲述蒙太奇电影理论基本概念，如蒙太奇的由来、叙事蒙太奇、表现蒙太奇及相关蒙太奇形式在影视艺术中的功能。
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●4.2常见的剪辑技巧
本节主要介绍在影视剪辑中常见的诸如淡出、淡入、叠画、划像、定格等剪辑技巧，讲述它们的特点及适用范围等。
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第五章声音与声画关系
本章主要阐述声音的一般知识及声画关系，其中包括语言，音乐，音响等声音的基本分类及作用，以及声画同步、声画对位、声画串位等声画关系类型。
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●5.1声音的一般知识
本节主要介绍语言，音乐，音响等三种声音的类型。包括它们各自的定义、分类及相关功能。
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●5.2声画关系
本节主要介绍声画同步、声画对位、声画串位等多种声画关系的表现形势，同时对它们各自的特点及在视听语言中的作用进行阐释。