课程简介
《舞台服装设计》课程通过对舞台表演服装的功能、设计要素与形态美法则、风格样式、设计程序、结构特性、材料与色彩等系统知识。讲解服装作为人们意识形态的物化表现，反映了时代的文化特征，承袭着传统审美。使学生掌握中外服装发展背景、及各时期的舞台服装的形态与发展变化规律，从中汲取灵感，为舞台服装设计打下扎实的理论基础。对于舞台服装设计师而言，绘画基础尤为重要，课程中包含绘画技术中的色调、形态、构图和各种表现技巧实践视频，同时会举例大量舞台服装设计作品，通过感受、分析，使学生的心智和审美能力得到提高。
课程大纲
课程介绍
简介
第一章 舞台服装设计概述
1.1 舞台服装设计概念和特征
第二章 舞台服装的演变过程
2.1 古代时期舞台服装
2.2 近代舞台服装
2.3 现代舞台服装
第三章 舞台服装与舞台演出其他部门的关系
3.1 舞台服装设计师与演职人员的关系
第四章 舞台服装设计审美
4.1 舞台服装美感与形式美法则
4.2 舞台服装设计的审美元素
4.3 舞台服装设计的审美标准
4.4 舞台服装审美的民族性与时代性
第五章 舞台服装设计风格
5.1 舞台服装设计风格
5.2 舞台服装设计样式的种类
第六章 不同艺术形式的舞台服装设计
6.1 歌剧与话剧服装设计
6.2 音乐剧与演唱服装设计
6.3 舞蹈与舞剧服装设计
6.4 戏曲与杂技服装设计
6.5 影视服装设计
6.6 人偶服装设计
第七章 舞台服装设计
7.1 舞台服装材料(上、下）
7.2 舞台服装色彩
7.3 舞台服装的款式设计（上、下）
7.4 舞台服装设计效果图（配示范）
7.5 舞台服装设计工程与应用流程（上下）
第八章 舞台服装设计师的素质养成
8.1 知识结构的完善
简介
第一章 舞台服装设计概述
1.1 舞台服装设计概念和特征
第二章 舞台服装的演变过程
2.1 古代时期舞台服装
2.2 近代舞台服装
2.3 现代舞台服装
第三章 舞台服装与舞台演出其他部门的关系
3.1 舞台服装设计师与演职人员的关系
第四章 舞台服装设计审美
4.1 舞台服装美感与形式美法则
4.2 舞台服装设计的审美元素
4.3 舞台服装设计的审美标准
4.4 舞台服装审美的民族性与时代性
第五章 舞台服装设计风格
5.1 舞台服装设计风格
5.2 舞台服装设计样式的种类
第六章 不同艺术形式的舞台服装设计
6.1 歌剧与话剧服装设计
6.2 音乐剧与演唱服装设计
6.3 舞蹈与舞剧服装设计
6.4 戏曲与杂技服装设计
6.5 影视服装设计
6.6 人偶服装设计
第七章 舞台服装设计
7.1 舞台服装材料(上、下）
7.2 舞台服装色彩
7.3 舞台服装的款式设计（上、下）
7.4 舞台服装设计效果图（配示范）
7.5 舞台服装设计工程与应用流程（上下）
第八章 舞台服装设计师的素质养成
8.1 知识结构的完善